Derrière le far les motivations
Les rois du show et du maquillage : les prémices en 1973, Kiss les précurseurs
Depuis les années 70, une tendance singulière a captivé l’attention du monde de la musique : celle des groupes qui se déguisent. Des noms emblématiques tels que Kiss, Lordi, Ghost, Slipknot et Gwar ont non seulement marqué l’histoire de la musique, mais ont également redéfini les normes de la performance sur scène à travers leurs costumes extravagants et leurs identités visuelles uniques.
Kiss, formé à New York en 1973, est souvent considéré comme le pionnier du genre. Leurs maquillages faciaux distinctifs, leurs costumes flamboyants et leurs performances théâtrales ont créé un spectacle inoubliable. Le groupe est rapidement devenu synonyme de rock’n’roll excessif et de spectacle total. Leurs motivations étaient multiples : se démarquer dans un paysage musical saturé, offrir une expérience spectaculaire à leur public et incarner l’esprit de la liberté et de la rébellion.
La relève dans la continuité, du maquillage aux masques
Dans les années 2000, un autre groupe a émergé avec une esthétique similaire, mais avec une touche encore plus sombre : Lordi. Originaire de Finlande, Lordi a remporté le Concours Eurovision de la chanson en 2006 avec leur chanson « Hard Rock Hallelujah ». Le groupe est célèbre pour ses costumes de monstres effrayants et son mélange unique de heavy metal et de théâtralité. Leur victoire à l’Eurovision a été un moment décisif pour le groupe, propulsant leur carrière à l’échelle internationale et attirant l’attention sur leur esthétique audacieuse et leur musique percutante. Leur motivation était de créer un univers fantastique où le heavy metal et l’horreur se rencontrent, offrant ainsi à leur public une échappatoire dans un monde imaginaire rempli de créatures monstrueuses.
De même, le groupe GWAR, formé à Richmond, en Virginie, en 1984, est connu pour ses costumes extraterrestres et ses performances théâtrales grotesques. Leurs spectacles sont remplis de gore, de satire politique et de comédie absurde, créant ainsi une expérience à la fois choquante et hilarante pour leur public. Leur motivation était de provoquer et de divertir, tout en offrant une échappatoire à leur public dans un monde d’extravagance et de fantaisie.
Plus récemment, le groupe suédois Ghost a attiré l’attention avec leur combinaison de heavy metal occulte et de pop mélodieuse, le tout enveloppé dans une esthétique gothique victorienne. Les membres du groupe, connus sous les pseudonymes de « Papa Emeritus » et de « Nameless Ghouls », portent des costumes de prêtres sataniques, créant ainsi une atmosphère mystique et théâtrale sur scène. Leur motivation était de susciter la curiosité et l’attention du public, tout en cultivant un mystère autour de leur identité réelle.
Certains fans, inspirés par l’esthétique et l’identité visuelle de ces groupes, se maquillent également lors des concerts, créant ainsi une communauté de fans dévoués qui s’approprient l’univers visuel des artistes. Cette pratique renforce le lien entre les fans et les groupes, créant une expérience collective et immersive lors des concerts.
Mais pourquoi tant d’effort?
En plus de leurs motivations artistiques et scéniques, les groupes de musique qui se déguisent trouvent également une source de motivation dans l’aspect iconographique de leurs costumes. Ces tenues emblématiques deviennent souvent des symboles visuels associés à leur musique, contribuant ainsi à renforcer leur identité et à créer une connexion durable avec leur public.
De plus, les revenus tirés du merchandising lié aux costumes et aux identités visuelles des groupes sont une motivation financière non négligeable. Les fans sont souvent attirés par les produits dérivés qui leur permettent de s’approprier une partie de l’esthétique du groupe, que ce soit à travers des t-shirts, des masques, des figurines ou d’autres articles de collection. Cette dimension commerciale permet aux groupes de renforcer leur présence sur le marché et de fidéliser leur fan-base tout en générant des revenus supplémentaires.
Ainsi, l’aspect iconographique des costumes et le potentiel financier du merchandising (KISS Online :: Welcome To The Official KISS Website) ajoutent des couches supplémentaires de motivation pour les groupes qui se déguisent. Au-delà de l’aspect artistique et théâtral, ces éléments contribuent à façonner l’identité visuelle des groupes, à renforcer leur connexion avec leur public et à assurer leur viabilité financière à long terme. En combinant ces motivations avec leur passion pour la musique et leur désir de se démarquer sur la scène musicale, ces groupes continuent de repousser les limites de la créativité et de l’innovation, laissant une empreinte indélébile dans l’histoire de la musique.
